En plus du traditionnel apéro qui a été un grand succès pour son retour attendu, l’un des ateliers phare depuis maintenant cinq ans a débuté en ce samedi 05 septembre : l’atelier long « Du pitch au traitement » qui propose aux participant.e.s  de partir d’une idée de long-métrage, d’un pitch, et d’avancer petit à petit pour arriver à un traitement complet qui permet de lancer le projet dans le grand bain de la recherche de production.

Toujours animé par Lætitia Kugler, scénariste, script-doctor, enseignante et schmukée que l’on ne présente plus, cette crise sanitaire nous a malgré tout contraint à décaler l’atelier qui se tenait traditionnellement à partir de juin. Mais plutôt que de prendre des risques avec la santé des participant.e.s, et pour que les candidat.e.s aient le temps de préparer leur projets, ce décalage nous est apparu la meilleur solution.

C’est donc tous présents et bien masqués que les huit participant.e.s sélectionné.e.s se sont retrouvés autour de Lætitia Kugler, armé.e.s de leurs projets, tous avec la même question en tête : Quelle est la bonne direction à prendre ?

Mais avant de parler des projets, Lætitia a tenu à faire une piqure de rappel grandement bienvenue sur les bases de la dramaturgie, la structure et les personnages.

Une fois ce rappel fait, le temps est venu de plonger dans le vif du sujet : les pitchs.

Durant le reste de la journée, chaque participant.e a parlé de son projet, répondu aux interrogations de Lætitia et des autres membres, et discuté du projet. L’étude préalable des projets s’est révélée profitable puisque chacun y est allé de ses commentaires, ses idées, ses réflexions et les projets ont déjà grandement évolué.

Les huit participant.e.s, Danielle Bush, Dorothée Brière, Jérémy Forges, Aurélien Laplace, Emma Legendre, Isabelle Savary, Nicolas Viellet et Théo Zachmann, sont ressorti.e.s de cette première séance avec beaucoup d’idées, tous encore plus motivé.e.s et avec un travail à faire pour la prochaine séance : faire la structure du récit.

Cet atelier arrive au bon moment. Après des mois de confinement où le télétravail et la dématérialisation ont explosés, il rappelle que les ateliers en présentiel sont l’ADN de Séquences 7, comme occasion de rencontre et surtout de travail en groupe.

La deuxième séance aura lieu le 19 septembre 2020 et lancera les choses sérieuses.

Mais quels sont les projets me direz-vous ? Il est trop tôt pour vous les révéler ! Cela sera fait à la fin de l’atelier. Alors restez à l’écoute.

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Pour la 4e année consécutive, Séquences7 a organisé son désormais incontournable atelier consacré au long-métrage, intitulé « Du pitch au traitement ». Comme son nom l’indique, les participants y entrent avec une « idée » de long-métrage et en sortent – heureux – avec un traitement, c’est-à-dire que leur idée a germé et pris forme pour devenir une vraie histoire, structurée, destinée à l’écran.

6 mois d’écriture

L’atelier a commencé en juin 2019. À partir d’une idée dévoilée sur un quart de page environ, chacun a présenté son projet, ses difficultés, ses envies. Et 15 jours plus tard, il fallait avoir avancé sur un synopsis de 2 à 3 pages. L’idée étant de se mettre face à sa table, son écran, et son imaginaire et « mettre à plat » l’histoire.

À partir de là, on est entré dans le « dur » : les mois d’été ont été mis à profit pour avancer sur un synopsis de 7 pages. L’astuce que nous a confiée Laetitia et qui s’est révélée extrêmement positive pour tous ? Passer par l’étape du « fil à fil » pour structurer son récit, en percevoir l’ossature et éventuellement rééquilibrer plus facilement les épisodes narratifs. Le mois de septembre était ensuite consacré à l’écriture d’une V1 de traitement, d’environ 25 pages. Tandis qu’octobre était dédié à la réécriture et l’élaboration de la note d’intention (cet exercice fait également l’objet d’un atelier mené par Laetitia Kugler pour Séquences7 – pour connaitre les prochaines dates, suivez nous sur Facebook).

Début novembre, la dernière session a permis de revoir tout le travail et de gagner encore des pistes d’amélioration. Au total, presque 6 mois d’écriture où l’on s’est tous forcé à « plonger » dans notre récit plutôt que de tourner autour….. Salutaire !

5 ateliers

Pendant 6 mois, se voir, échanger, se rencontrer au cours de cinq rendez-vous pour mener à l’étape du traitement huit projets… ouch ! Mission impossible ? Pas sous la houlette de Laetitia qui aiguille, oriente, redirige même, au besoin, le/la scénariste perdu·e dans son texte. D’autant que si certains auteur·es sont arrivé·es avec des projets plus aboutis que d’autres, chacun·e a finalement trouvé sa place et sa vitesse de croisière. Et ce sont donc huit traitements ainsi que leur note d’intention qui peuvent être envoyés aux producteurs.

8 projets

Les scénaristes de l’atelier sont donc fier·e·s d’annoncer l’existence de ces huit projets de long-métrage :

Dormir dans la tête d’Audrey, thriller psychologique d’Aurélie Bock

Dernier été, comédie dramatique d’Adeline Laffitte

Les revenantes, drame d’Anthony Mialet

Dans la peau de Renée, comédie dramatique de Céline Muller

Les déambulants, comédie dramatique de Fabien Naudier,

Venir du cœur, comédie fantastique de Géraldine Nicolo

Merci pour la tendresse, comédie familiale d’Amélie Piecoup

Elise, un bébé à l’ENA, drame d’Hélène Strag

Les pitchs de ces projets seront à découvrir bientôt dans une plaquette que nous diffuserons à nos partenaires.

A.L.

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Et pour la 10ème édition de cette soirée, Séquences7 a primé deux femmes scénaristes  !

Le Schmuck 2019 a ainsi été attribué à Sabrina B. Karine, co-scénariste  du long-métrage Les Innocentes (réalisé par Anne Fontaine, 2015), co-fondatrice de la Scénaristerie – association des scénaristes ne souhaitant pas réaliser, et qui vient de cofonder avec Léo Karmann, A-motion, une société de production visant à accompagner les scénaristes dans la réalisation de projets audacieux. À l’issue de la cérémonie, Sabrina B. Karine s’est dite « très touchée (par ce Schmuck), tant l’accompagnement des auteurs est quelque chose qui [lui] tient à cœur. »

Et exceptionnellement cette année, en cette édition anniversaire, Séquences7 a tenu à saluer le travail de Lætitia Kugler en lui remettant un Schmuck d’honneur, venant récompenser son engagement dans la défense du métier de scénariste, mais également de celui de lecteur/lectrice, propice à l’essor d’une véritable méritocratie au bénéfice des auteurs. Une « très belle récompense, indique la récipiendaire, doublée d’une très grande surprise, car je ne me serais jamais attendue à une telle distinction. Venant d’une association regroupant beaucoup de jeunes talents, ce Schmuck est pour moi à la fois touchant et très gratifiant. »

A noter également, la présence exceptionnelle de deux représentantes du Collectif 50-50×2020 : Delphyne Besse, co-présidente et Sarah Ripoche, chargée de communication et partenariats. Elles ont remis un badge 50-50×2020 aux deux lauréates et au président de Séquences7, signe de leur engagement respectif envers la parité et la diversité dans le cinéma et l’audiovisuel et plus particulièrement la filière scénario. Une action symbolique qui pose les bases d’un partenariat plus développé en discussion entre le Collectif 50-50×2020 et Séquences7.

La soirée s’est poursuivie et terminée dans une ambiance festive et conviviale, autour d’un apéro dînatoire composé de produits fermiers en provenance directe de producteurs locaux, qui a ravi les invités. Notre grand blind-test annuel sur des musiques de films et de séries a aussi mis à rude épreuve les connaissances des participants et leur a permis de remporter des goodies S7.

L’occasion de remercier nos membres, partenaires et invités pour leur présence, et les conseillers de Séquences7 pour leur implication exceptionnelle dans l’organisation de cette cérémonie annuelle. Un remerciement tout particulier également à Lionel Hubert pour la playlist musicale et les photos de la soirée.

Nous vous donnons donc d’ores et déjà rendez-vous l’année prochaine pour la 11ème édition des Schmucks !

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Ils étaient quatre sur scène. Les 4 fantastiques ? Presque ! En tout cas, il leur en faut des super pouvoirs pour étirer les heures consacrées à la lecture des scénarios, (dé)geler les projets, rendre visibles ou invisibles les forces et faiblesses de ces même projets…. Des pouvoirs pourtant tout relatifs à écouter les quatre intervenants de cette masterclass consacrée à la lecture de scénario, tous issus de Lecteurs Anonymes. Tous rodés à l’examen de scénarios dans les commissions de lecture d’attribution d’aides ou de subventions, mais aussi auprès des producteurs et des chaînes de télévision.

Afin d’échanger autour de ce sujet riche et passionnant, nous avons donc eu le plaisir et l’honneur de recevoir quatre membres des Lecteurs Anonymes :

– Olivier Ciechelski : lecteur pour pour Canal + et pour des sociétés de production.
– Lætitia Kugler : lectrice pour la région Île-de-France et Bourgogne Franche-Comté qui a également lu pour Gaumont, la contribution financière au court métrage du CNC, Arte courts-métrages, France 2 fiction TV, les régions Lorraine et Aquitaine.
– Ludivine Saes : lectrice pour le FAIA (CNC) et Arte Fiction, ainsi que pour l’aide à l’écriture de la région Grand Est.
– Anna Marmiesse : lectrice pour l’Avance sur recettes du CNC, France 3, TF1 Studio, Arte courts-métrages et diverses sociétés de production ; co-présidente de Lecteurs Anonymes.

Le débat était animé et modéré par Alban Ravassard, président de Séquences7 et a tourné autour de nombreuses notions : les attentes des lecteurs et leur travail autour du scénario, l’établissement d’une fiche de lecture et ses caractéristiques, les lignes éditoriales des différents guichets ou destinataires du scénario, les erreurs les plus courantes commises par les scénaristes… le tout dans un dialogue libre, enrichissant et avec humour !

Le débat s’est poursuivi par un échange avec la salle permettant à nos intervenant.e.s de prodiguer conseils et retours d’expérience précieux, notamment autour des notes d’intention et des autres types de documents pouvant accompagner le scénario lors de sa présentation en commission (moodboard, CV etc…).

La soirée s’est ensuite close par le pot de fin d’année de Séquences7, occasion pour les membres présents d’échanger une dernière fois avant les fêtes de fin d’année, avant de se retrouver toutes et tous en 2019 pour de nouvelles aventures passionnantes.

Nous remercions vivement Les Lecteurs Anonymes et ses membres pour leur présence et leur générosité et la SACD pour son accueil chaleureux.

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1 intervenante high level

Faut-il encore présenter Lætitia Kugler ? Cette monteuse de formation est désormais scénariste, script-doctor et directrice d’écriture, intervenant le plus souvent sur des projets en cours ou fin d’écriture. Sa mission : identifier le problème du scénario (caractérisation et cohérence des personnages, dramaturgie bancale….) et apporter des solutions. Il arrive parfois également que Laetitia arrive au tout début d’un projet pour en accompagner l’écriture. Son actualité ? Lætitia se consacre actuellement à l’adaptation en série de romans policiers tout en continuant l’accompagnement de projets en réécriture.

Par ailleurs, présidente de l’association Les Lecteurs Anonymes, dont la scénariothèque est une véritable mine pour scénaristes en herbe, Laetitia Kugler a également longtemps travaillé comme lectrice pour des régions, des productions, des chaînes et a dévoré des notes d’intentions durant plusieurs années. «  Je sais ce qu’on cherche dans une note en tant que lecteur, et ce qui potentiellement peut se retourner contre son auteur », commente-t-elle. 

10 projets décortiqués en atelier

Déjà organisé en avril 2018, l’atelier sur la note d’intention qu’organise Séquences7 est ouvert aux adhérents et aux non adhérents. Une nouvelle fois, l’atelier qui se tient sur toute une journée, a fait le plein. Dix scénaristes ont passé leur note d’intention à la moulinette de la script doctor. Des notes qui accompagnaient dix projets très différents dans les formats et les genres (fantastique, drame, comédie….) : 5 courts-métrages, 1 série (3×52’), 2 unitaires, 1 série d’animation (52×7’), 1 web-serie qui pourrait finalement devenir un court-métrage.

3 astuces à retenir pour réussir sa note d’intention

Lors de cet atelier, de très nombreux conseils ont été dispensés. « Il n’y a  pas de règles, tout dépend des projets bien sûr, met en garde la script-doctor qui se méfie des méthodes qu’on plaque de façon caricaturale.  Mais il y a des erreurs rédhibitoires qui peuvent faire pencher la balance du mauvais côté…. ».  Parmi ces préconisations, en voilà trois qui devraient éviter à tout scénariste de se tirer une balle dans le pied.

• Premier conseil : respecter les consignes. Quand on envoie un dossier à une société de production ou une institution qui demande des formats spécifiques, il est indispensable de respecter ces consignes.
• Deuxième astuce : travailler la structure de sa note : les idées ne doivent pas être disparates mais s’enchaîner et ne pas se répéter. Inutile également de passer à la ligne, quand on est toujours sur la même idée. Le retour à la ligne coupe la pensée du lecteur, et cela signifie que la pensée de l’auteur n’est pas fluide non plus.
• Troisième recommandation : travailler l’attaque et la chute de la note d’intention. « L’attaque est déterminante, rappelle Laetitia. Souvent le lecteur vient de lire le script ou le projet. On est sur la dernière phrase du récit et on embraye sur cette première phrase d’attaque. Il faut qu’elle soit forte. Ou alors on peut reprendre l’image finale et partir dessus. » Enfin, la fin de la note, c’est la dernière impression. Ce sur quoi on va laisser le lecteur. Autrement dit, il faut réfléchir à la façon dont on a envie d’être quitté. Du moins si l’on a envie d’être rappelé… 

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L’atelier long 2018 « Du pitch au traitement » de Laetitia Kugler est terminé. C’est le moment du bilan.

Samedi 27 octobre avait lieu la dernière des cinq séances de l’atelier long d’écriture de long métrage « Du Pitch au Traitement ». Mélange de bonheur et de tristesse, déjà un peu de nostalgie, l’apéro d’après session s’est prolongé un peu plus longtemps que d’habitude.

Car c’est un groupe soudé qui s’est créé lors de ces quatre mois. Nous avons beaucoup échangé, parfois des choses intimes mais toujours avec une écoute bienveillante. Nous avons ri, vu les histoires évoluer, s’affiner, parfois être complètement chamboulées. Tout n’a pas été facile (l’écriture ne l’est jamais), mais là est la puissance d’un atelier : les problèmes de chacun sont ceux de tous. On se nourrit et on se soutient mutuellement. C’est ainsi que ce groupe a fonctionné.

Huit scénaristes à l’épreuve

Ce n’est donc pas une fin, mais le commencement de quelque chose.

Un immense merci à Laetitia Kugler qui a insufflé son énergie et son enthousiasme dans chaque projet, et dont le regard aiguisé sait révéler les beautés cachées et corriger les dysfonctionnements.

Bravo aux huit scénaristes : Charlotte Junière, Clémence Lebeau, Clément Benoist, Ludovic Sabatier, Magali Carchon, Stéphanie Cuenot, Thierry Emmanuel et Vincent Arbez.

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Comédie policière, survival sur le toit du monde, conte en animation,… Ils sont 8 auteurs pour 8 longs métrages développés au sein de l’atelier ‘Du Pitch au Traitement’, des univers différents pour des histoires émouvantes et surprenantes.

Après deux séances début Juillet, chacun repart avec des devoirs de vacances. Après le pitch et un court fil à fil, il s’agit de livrer un synopsis avant le prochain rendez-vous en Septembre.

On leur souhaite donc de bonnes vacances studieuses ! Ainsi qu’à tous les membres de Séquences7 qui profitent des bouchons estivaux pour creuser la caractérisation de son protagoniste, qui trouvent leur scène d’intro entre deux mojitos, ou qui réécrivent le climax les doigts de pied en éventail au bord de la piscine.

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Forte de son expérience de script-doctor et lectrice, Laetitia Kugler a lu bon nombre de notes d’intention. Elle nous explique à quel point il lui est primordial de connaitre les intentions d’un auteur quand il s’agit de juger son projet avant l’attribution d’une aide, ou de l’aider dans son écriture.

On entame par quelques règles générales : Ecrit à la première personne, la note d‘intention est un document personnelle, forcément subjectif. Elle raconte la relation entre un auteur et son projet, elle exige une implication forte tout comme une distance et une lucidité.

L’important est d’être honnête, d’assumer ses choix.

Au fur et à mesure de la journée, la note d’intention livre ses secrets. Loin d’être un document contraint, régi par des règles arbitraires et contradictoires, c’est un espace d’expression et de libertés dont chaque scénariste doit pouvoir s’emparer. C’est la vision d’un auteur que le lecteur veut découvrir.

Dans la seconde partie de l’atelier, Laetitia analyse les notes d’intention envoyées en amont par les participants. Tous ensembles, on discute et on débat. Ces retours sont l’occasion de parler des scénarios, car la note d’intention est intrinsèquement liée à l’écriture. D’ailleurs Laetitia nous conseille de commencer l’écriture de la note dès les premières ébauches du pitch.

18h, fin de l’atelier. Nous repartons motivés, équipés pour écrire notre prochaine note, et toutes les suivantes.

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En cinq séances, l’objectif de cet atelier était de permettre aux porteurs de projets de long-métrage de procéder étape par étape (pitch/synopsis court/synopsis long/traitement) pour aller jusqu’à la rédaction d’un traitement (30/40 pages).

Les participants, arrivés préalablement avec une idée de pitch, ont appréhendé l’expérience comme un authentique travail collectif. Chaque participant bénéficiait de commentaires sur son propre projet mais faisait aussi des retours aux autres participants sur leurs travaux.

Porté par une véritable dynamique de partage, cet atelier proposé sur la durée a assurément bénéficié de l’enthousiasme et de l’énergie de son animatrice. La bonne humeur de Laetitia Kügler, tout autant que son aptitude à mettre en confiance les scénaristes inscrits, ont séduit de nombreux participants.

Au final,  chacun a terminé l’atelier avec un traitement plus une note d’intention. Ne reste plus maintenant qu’à poursuivre l’aventure, trouver un producteur et, avec un peu de chance, écrire rapidement la continuité dialoguée.

L’association souhaite en tout cas bonne chance à celles et ceux qui sont arrivés au bout de ce travail passionnant mais aussi très exigeant !

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Après des études universitaires de Lettres modernes et de cinéma, et quelques années de montage documentaire, Laëtitia Kugler se tourne en 2008 vers le script doctoring et la direction littéraire.

Au fil des années, ses activités de scénariste et de lectrice enrichissent sa pratique principale d’expertise de scénarios et d’accompagnement des auteurs aux différents stades de l’écriture et de la réécriture. Travaillant aussi bien sur des scénarios TV et cinéma que sur des bibles de séries et des documentaires, elle enseigne par ailleurs l’esthétique du cinéma et les techniques d’écriture dans diverses formations académiques et professionnelles.

Lætitia Kugler est présidente de l’association Les Lecteurs Anonymes.

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